Στον Δρόμο που κυκλοφορεί το Σάββατο 19 Οκτωβρίου

Κεντρικό θέμα:

Γεωπολιτικός

«αναδασμός»

Μεγάλης κλίμακας μοιρασιά στη Συρία με γενικότερο αντίκτυπο στην περιοχή • Συνέπειες και για την Ελλάδα που εμπλέκεται ως χώρα «μετόπισθεν» αλλά και απειλείται από την επεκτατική Τουρκία

editorial

Είμαστε ή δεν είμαστε έτοιμοι;

Στο ΘΕΜΑ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ διαβάστε:

Τα καλά και συμφέροντα για τη ψήφο των αποδήμων

Διαχρονική «στρατηγική» του ελληνικού κράτους η εγκατάλειψη της Διασποράς

του Ερρίκου Φινάλη

ΠΟΛΙΤΙΚΗ

Συριακή ρουλέτα και γεωπολιτικός «αναδασμός»

του Ρούντι Ρινάλντι

Η αιχμάλωτη Τουρκία

του Απόστολου Αποστολόπουλου

Ευκολίες και σκοπιμότητες της συζήτησης για το 2015

του Κώστα Δημητριάδη

Για την εισβολή της Τουρκίας στη Συρία

Ανακοίνωση της Κομμουνιστικής Οργάνωσης Ελλάδας (16/10/2019)

Η εκεχειρία στη Συρία δεν κλείνει τον κύκλο του αίματος

του Σπύρου Παναγιώτου

Η ελληνική μειονότητα στην Αλβανία εν όψει 28ης Οκτωβρίου

του Γιώργου Κυριακού

Πληθαίνουν οι «Μόριες» στην Ελλάδα

του Δημήτρη Γκάζη

Το ΚΕΘΕΑ συνεχίζει...

του Γιώργου Παπαϊωάννου

100 μέρες Ν.Δ., ίδια γεύση...

του Νίκου Ταυρή

ΣΕΛΙΔΕΣ ΔΙΕΞΟΔΟΥ: Οι εργασιακές σχέσεις μετά την «έξοδο» από τα μνημόνια

Ένας πρώτος κριτικός απολογισμός

Κείμενα: Δημήτρης Α. Τραυλός-Τζανετάτος

ΔΙΕΘΝΗ

Συμφωνία για το Brexit...

του Γιώργου Αναστασίου

Βαριές ποινές στους Καταλανούς

του Ερρίκου Φινάλη

Τρία λατινοαμερικάνικα επεισόδια

Ταπεινώθηκε ο Μορένο στο Εκουαδόρ – Υπό έξωση ο Μάκρι στην Αργεντινή – Μοράλες και Λινέρα διεκδικούν τέταρτη θητεία στη Βολιβία

Τα «προεόρτια» της ύφεσης για την παγκόσμια οικονομία

του Παύλου Δερμενάκη

Στη στήλη της επιστήμης και της κοινωνίας

Οι δορυφόροι του Κρόνου

Επιμέλεια: Γιάννης Σχίζας

Στη Στήλη... άλατος

Το μεγάλο μας τσίρκο

της Λόλας Σκαλτσά

Στη στήλη Εν τέλει

«Πηγή Ειρήνης» και στην μπάλα...

του Γιάννη Αρβανιτάκη

Διαδικτυακό ραντεβού στον επόμενο «Κούρδο»

του Νίκου Σταθόπουλου

Επιθυμία για αυταρχισμό... Η νέα μόδα;

του Τάσου Βαρούνη

ΙΔΕΟΛΟΓΙΑ

«Σε τελευταία ανάλυση»

του Φρίντριχ Ένγκελς

Στις σελίδες του ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ, μεταξύ άλλων:

Στο βούρκο της ταξικής εξαθλίωσης

Για την ταινία Παράσιτα, του Μπονγκ Τζουν-χο

της Ιφιγένειας Καλαντζή

Θέλξεις

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ της συγγραφέως Τιτάνιας Ματίνα στον Κώστα Στοφόρο

Στο ΠΕΡΙΠΤΕΡΟ ΙΔΕΩΝ:

Ευρωπαϊκή Ένωση: Τι κρύβει η καταδίκη του κομμουνισμού στον 21ο αιώνα;, του Στέλιου Ελληνιάδη

Και όπως κάθε βδομάδα, διαβάστε τις σελίδες του Ηρόστρατου και δείτε τα σκίτσα των Carlos Latuff, John Antóno, Vasco Gargalo, Βαγγέλη Παπαβασιλείου.

Εφημερίδα Δρόμος αναζητήστε την στα περίπτερα

Η αύξηση βάρους από την ηλικία των 20 έως και τη μέση ενήλικη ζωή συνδέεται με αυξημένο κίνδυνο πρώιμου θανάτου, σύμφωνα με νέα έρευνα.

Τα αποτελέσματα της συγκεκριμένης μελέτης, που δημοσιεύτηκαν στην επιστημονική επιθεώρηση "The BMJ", υπογραμμίζουν τη σημασία της διατήρησης του βάρους εντός των φυσιολογικών ορίων σε όλη τη διάρκεια της ζωής του ανθρώπου, στο πλαίσιο της πρόληψης του κινδύνου πρώιμου θανάτου.

Οι συντάκτες της έρευνας από το Πανεπιστήμιο Επιστήμης και Τεχνολογίας "Huazhong", στην Γουχάν της Κίνας, εξηγούν ότι η αύξηση του βάρους από την πρώιμη έως τη μέση ενήλικη ζωή αλλά και η μείωσή του από τη μέση έως την ύστερη ενήλικη ζωή συνδέεται με υψηλότερο κίνδυνο πρώιμου θανάτου.

Στις ΗΠΑ το 36% των ανδρών και το 38% των γυναικών ήταν παχύσαρκοι το 2016 σε αντίθεση με τα ποσοστά του 1975 που ήταν 11% και 14% αντίστοιχα. Στη Βρετανία ένας στους τέσσερις ενήλικες και το 20% των παιδιών, ηλικιών 10-11 ετών, είναι σημαντικά παχύσαρκα. Μέχρι σήμερα, ωστόσο, πολύ λίγα ήταν γνωστά για τις μακροπρόθεσμες επιδράσεις των μεταβολών βάρους κατά την ενήλικη ζωή.

Οι κινέζοι ερευνητές βασίστηκαν σε δεδομένα από την αμερικάνικη έρευνα US National Health and Nutrition Examination Survey (NHANES) - αντιπροσωπευτική σε εθνικό επίπεδο ετήσια έρευνα που περιλάμβάνει συνεντεύξεις, ιατρικές εξετάσεις και δείγματα αίματος, για να μετρήσει την υγεία των πολιτών των ΗΠΑ- που έλαβε χώρα κατά τις χρονικές περιόδους 1988-1994 και 1999-2014.



ΑΠΕ

Περισσότερα από 15.000 παιδιά κάτω των 5 ετών πεθαίνουν κάθε ημέρα σε όλο τον κόσμο, με τεράστιες διαφορές να παρατηρούνται μεταξύ των χωρών και των περιοχών, σύμφωνα με μεγάλη έρευνα.

Από το 2000 ως το 2017, 123 εκατομμύρια παιδιά ηλικίας 0 έως 5 ετών πέθαναν σε 99 χώρες με χαμηλό ή μέσο εισόδημα. Αυτό αντιστοιχεί σε περισσότερο από το 90% των θανάτων παιδιών αυτής της ηλιακής ομάδας παγκοσμίως.

Αν σε αυτά προστεθούν οι προκαταρκτικές εκτιμήσεις για το 2018 καθώς και αυτές για τις χώρες που δεν συμμετείχαν στην έρευνα (όπως η Κίνα, το Μεξικό, η Βραζιλία και η Μαλαισία), το σύνολο των παιδιών κάτω των 5 ετών που πέθαναν αυτή την περίοδο ξεπερνά τα 130 εκατομμύρια, αναφέρουν οι συντάκτες της έρευνας που δημοσιεύθηκε στο περιοδικό Nature.

Οι βασικές αιτίες θανάτου διαφέρουν ανά ηλικία.

Για τα παιδιά κάτω του ενός έτους, συνήθως ο θάνατός τους οφείλεται σε επιπλοκές του πρόωρου τοκετού.

Από την ηλικία των δύο ως τα τεσσάρων ετών τα περισσότερα παιδιά πεθαίνουν λόγω της ελονοσίας, διαρροϊκών ασθενειών ή πνευμονολογικών μολύνσεων, όπως η πνευμονία.

Ο κίνδυνος θανάτου για τα παιδιά κάτω των 5 ετών είναι δεκαπλάσιος σε κάποιες χώρες. Για παράδειγμα, το 2017 μόνο τέσσερα παιδιά στα 1.000 κάτω των 5 ετών πέθαιναν στην περιοχή Σάντα Κλάρα της Κούβας. Όμως το ποσοστό ανήλθε στα 195 στα 1.000 για την περιοχή Γκάρκι της Νιγηρίας.

«Η εργασία μας θα πρέπει να χρησιμεύσει ως βάση για τις υγειονομικές αρχές ώστε να βελτιώσουν με στοχευμένο τρόπο τα συστήματα υγείας», εκτιμά ένας από τους συντάκτες της έρευνας, ο Σάιμον Χέι του Ινστιτούτου Μετρολογίας και Εκτίμησης Υγείας του πανεπιστημίου της Ουάσινγκτον.

«Η πρόσβαση σε ιατρική περίθαλψη δεν είναι παρά μία παράμετρος», εκτίμησε η Ύπατη Αρμοστής του ΟΗΕ για τα Ανθρώπινα Δικαιώματα Μισέλ Μπατσελέτ.

«Οι παράγοντες που συμβάλλουν στους θανάτους συνδέονται με πιο ευρεία προβλήματα: τη φτώχεια, τις διακρίσεις και την αδικία», τόνισε.




ΑΠΕ

Κυριακή, 20 Οκτωβρίου

opening act: Irene Skylalaki acoustic set

Ο Jay Jay Johanson επιστρέφει στην Ελλάδα, την Κυριακή 20 Οκτωβρίου, και στοαγαπημένο του Tiki Bar, για ένα ακόμη συναρπαστικό live, γεμάτο εικόνες απόΣτοκχόλμη, ατμοσφαιρικές μουσικές, πειραματισμούς, μελαγχολικές μελωδίες καιπολλές δόσεις … Kings Cross, 
νέους ήχους δηλαδή από το πρόσφατο άλμπουμ του, που περιλαμβάνει 
και το εκπληκτικό “Heard Somebody Whistle”.
Jay Jay Johanson… Μια φιγούρα απόκοσμα εξωτική, που συγκινεί με την ιδιαίτερηκαι μελαγχολική φωνή του. 'Ένας «εσωστρεφής» καλλιτέχνης με πολλά πρόσωπα. 
Ένας Σουηδός με γαλλική… καταγωγή. Το 2000 έγραψε τη μουσική στο «LaConfusion des Genres», ένα φιλμ του Γάλλου σκηνοθέτη Ilan Duran Cohen, ενώ τηναμέσως επόμενη χρονιά έστηνε την «Cosmodrome», μία έκθεση με έργα του γιαήχο και εικόνα, στην πόλη της Dijon. 
Ένας αμιγώς «Παριζιάνος» στην αισθητική του. Με συνεχείς αλλαγές στηνεμφάνιση και ατελείωτους πειραματισμούς στη μουσική, καταφέρνει έως τώρα νασυνδυάζει, με μοναδικό τρόπο, την trip hop, τη disco και την electroclash.
Αυτή τη φορά όμως, και ειδικά στο Tiki, ο Jay Jay θα βρίσκεται κοντά μαςπερισσότερο από κάθε προηγούμενο live του στη χώρα μας. Δίπλα και ανάμεσαστο κοινό, για κουβέντα και... μουσική αποπλάνηση, αντίστοιχη εκείνης πουυπόσχεται ο τίτλος του αριστουργηματικού του περσινού άλμπουμ. Το Spellboundείναι η απόδειξη ότι το μείγμα της μουσικής του παραμένει το ίδιο μεθυστικό. Σεσυνεπαίρνει. Επιβεβαιώνει για μια ακόμη φορά ότι αυτός ο Σουηδός τροβαδούροςσυνδυάζει γοητευτικά στοιχεία που τον καθιστούν ξεχωριστό.

Also Check:
https://www.youtube.com/watch?v=x17SSNRducs https://www.youtube.com/watch?v=Z2m20tM0yL8
facebook.com/jayjayjohanson | twitter.com/JAYJAYJOHANSON
soundcloud.com/jay-jay-johanson | myspace.com/jayjayjohanson
jay-jayjohanson.com


Need to know:
20 ολόκληρα χρόνια έχουν περάσει από τότε που ο Σουηδός καλλιτέχνης έκανετην είσοδο του στην trip hop σκηνή, με το πρώτο του άλμπουμ Whiskey, μέσα απότο οποίο συστήθηκε στο κοινό, αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές. Η φήμη τουεξαπλώθηκε και σύντομα όλοι στην Ευρώπη, στη Βόρεια και Νότια Αμερική,ήθελαν να γνωρίσουν αυτόν τον ιδιαίτερο καλλιτέχνη. H κυκλοφορία των albumsTattoo και Poison, σηματοδότησαν την επιστροφή του Jay Jay Johanson σταπαγωμένα νερά της Σουηδίας, όπου συναντήθηκε με τον Chet Baker και τον AphexTwin. Εκείνη την περίοδο, είχε ένα συγκρότημα κάτω από τις διαταγές του. 
Μαζί έφτιαξαν τα νέα κομμάτια του με ακουστικά και ηλεκτρονικά όργανα. 
Ο Johanson συνέχισε να γράφει οπουδήποτε, ακόμα και κατά τη διάρκεια μιας περιοδείας, μακριά από τους αγαπημένους του. Ακολούθησε το Antenna. Έναάλμπουμ με το οποίο επέστρεψε στην εποχή που έφτιαχνε μουσική με μηχανές. Συνεργάτες του ήταν οι Funkstorung, ειδικοί σε εναλλακτικούς ηλεκτρονικούςρυθμούς, και ο Naid, πρώην συνεργάτης των A-ha. Επόμενο βήμα ήταν ηκυκλοφορία του Rush, η τέλεια ισορροπία μεταξύ pop και αισθησιακής χορευτικήςμουσικής. Το 2006 κυκλοφόρησε το Long Term Physical Effects Are Not Yet Known, το2011 το Spellbound, το 2013 το Cockroach, τo 2015 το Opium, και φέτος απέδειξε ότιβρίσκεται στην καλύτερή του φάση, μουσικά, 
με την κυκλοφορία του Kings Cross (από την Rockarolla Records!).

Μείνετε συντονισμένοι για περισσότερα νέα στο event μας στο facebook:
https://www.facebook.com/events/2442134525873162/

INFO

Tiki Bar Athens
Φαλήρου 15, Μακρυγιάννη | Μετρό Στάση Ακρόπολη
‘Ωρα έναρξης: 21.00 - Τιμή εισιτηρίου: 12 ευρώ

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Δίκτυο VIVA & τηλεφωνικές κρατήσεις: 2109236908

Το βραβευμένο θεατρικό έργο «Αξύριστα Πηγούνια» του Γιάννη Τσίρου («Άγριος Σπόρος», «Αόρατη ‘Ολγα», «Τα Μάτια Τέσσερα») το οποίο τιμήθηκε με το A΄ βραβείο νέου συγγραφέα το 2004, από το ΥΠΠΟ ανεβαίνει στο Από Μηχανής Θέατρο από το Σάββατο 2 Νοέμβριου σε σκηνοθεσία του Γιώργου Παλούμπη.

Το σημαντικό αυτό θεατρικό κείμενο, 13 χρόνια μετά το πρώτο του ανέβασμα* και πάνω από 20 μετά την πρώτη του γραφή, αποδεικνύεται πιο σύγχρονο και πιο επίκαιρο από ποτέ. Η ανθρώπινη εκμετάλλευση, η κατάσταση των μεταναστών, η σεξιστική αντιμετώπιση της γυναίκας, η οικονομική ανισότητα και οι σχέσεις εξουσίας - τα ζητήματα που θίγει το έργο - έχουν μάλλον διογκωθεί στις μέρες μας, παρά αμβλυνθεί. Τα «Αξύριστα Πηγούνια» έρχονται μετά από δέκα και πλέον χρόνια που η χώρα μας ζει καθοριστικές εξελίξεις για να προβληματίσουν και να συγκινήσουν σαν να μιλούν για το εδώ και το τώρα.

Τα «Αξύριστα Πηγούνια» είναι ένα ρεαλιστικό, κοινωνικό δράμα με υπαρξιακές και ποιητικές προεκτάσεις. Μέσα από το χιούμορ και το έντονο σασπένς παρακολουθούμε χαρακτήρες «αληθινούς» και οικείους μας, με τις αδυναμίες, τις ενοχές, τη γοητεία, τη γελοιότητα, την τρυφερότητα καθώς και τη σκληρότητα τους. Τα μυστικά τους προοδευτικά αποκαλύπτονται και μαζί τους ξετυλίγεται κομμάτι κομμάτι το κουβάρι της ιστορίας μέχρι το καθηλωτικό φινάλε.

Πρόκειται για άντρες εγκλωβισμένους που ξεγυμνώνονται ψυχικά απέναντι στο αντικείμενο του πόθου τους, γίνονται θύτες μιας γυναίκας αλλά και θύματα της ίδιας τους της αντρικής φύσης. Ανίκανοι να διαχειριστούν το πάθος τους έρχονται σε επαφή με το κρυμμένο τρομακτικό τους πρόσωπο.

Ο σκηνοθέτης Γιώργος Παλούμπης ξανασυνεργάζεται με το συγγραφέα Γιάννη Τσίρο («Αόρατη Όλγα», Εθν. Θέατρο 2011) και με την εμπειρία του στο ανέβασμα σύγχρονων ρεαλιστικών ελληνικών έργων, επιχειρεί να δημιουργήσει τη συγκεκριμένη ιστορία επί σκηνής. Για τους ιδιαίτερα απαιτητικούς ρόλους, συνεργάζεται με τους ηθοποιούς Αντώνη Κρόμπα και Ηλία Βαλάση, καθώς και με τον Στέλιο Δημόπουλο και τη Μαρία Νεφέλη Δούκα.

ΥΠΟΘΕΣΗ ΕΡΓΟΥ

Τρεις άντρες, υπάλληλοι ενός νοσοκομείου, εργάζονται καθημερινά στην υπηρεσία τους στην υπόγεια πτέρυγα. Από τους πάνω ορόφους δέχονται και στη συνέχεια ταξινομούν, φροντίζουν και φυλάνε προσωρινά ανθρώπους που δεν κατάφεραν να επιζήσουν. Ακολουθούν μια ρουτίνα με τυπικές διαδικασίες. Απόψε όμως «έρχεται» μια γυναίκα να ταράξει τη νεκρή τους πραγματικότητα. Τα μυστικά, οι αποκαλύψεις και οι συγκρούσεις θα φέρουν στο φως τις αδυναμίες και τα ταπεινά τους ένστικτα. Ακολουθεί το έγκλημα, η εκδίκηση, η ενοχή και όταν φτάσει το πρωί δε θα είναι τίποτα ίδιο.

*Το έργο έχει ξαναπαιχτεί με μεγάλη επιτυχία από το 2006 και για δύο σαιζόν στο Θέατρο «Πόρτα» σε σκηνοθεσία Θανάση Παπαγεωργίου με τον Ιεροκλή Μιχαηλίδη, τον Γεράσιμο Σκιαδαρέση τον Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλο και την Λαμπρινή Αγγελίδου.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία : Γιώργος Παλούμπης 

Βοηθοί Σκηνοθέτη: Βαγγέλης Πρασσάς και Έλλη Ταφ

Σκηνικά/Κουστούμια: Νατάσα Παπαστεργίου

Σχεδιασμός Φωτισμών: Βασίλης Κλωτσοτήρας

Σχεδιασμός Ήχου: Αντρέας Μιχόπουλος

Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Αντώνης Κρόμπας

Ηλίας Βαλάσης

Στέλιος Δημόπουλος

Μαρία Νεφέλη Δούκα

Trailer παράστασης:

https://www.youtube.com/watch?v=91rhSVyHUDE&feature=youtu.be

INFO:

Μια παραγωγή του Από Μηχανής Θεάτρου 

ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 2/11/2019

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη , Πέμπτη, Κυριακή στις 21:00

Σάββατο στις 18:00

Διάρκεια: 90΄

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:  

Kανονικό: 15 €

Μειωμένο (Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65) : 12 €

Ατέλεια (Πέμπτη): 5 €

Προπώληση εισιτηρίων: 

https://www.viva.gr/tickets/theater/amtheater/aksyrista-pigounia/

Τηλέφωνο κρατήσεων : 210 5232097  

Την Τρίτη 22 Οκτωβρίου στις 20.30 υποδεχόμαστε στο Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας» το Φθινόπωρο, με μια συναυλία της Χορωδίας δήμου Αθηναίων με ελεύθερη είσοδο! 

Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη με δελτία εισόδου (2 δελτία ανά άτομο), 
τα οποία θα διατίθενται από τα ταμεία του θεάτρου τις κάτωθι ημέρες και ώρες:

Η συναυλία Γύρνα φτερωτή του Μύλου είναι μία βραδιά με μουσική από το ελληνικό θέατρο, σε συνθέσεις των Θεόδωρου Αντωνίου, Στέφανου Βασιλειάδη, Διονύση Σαββόπουλου και Μάνου Χατζιδάκι.

Σολίστ: Γιώργος Παπαδημητρίου (βαρύτονος)

Πιάνο: Φρίξος Μόρτζος

Μουσική διεύθυνση: Σταύρος Μπερής

http://admin.ertopen.com/dac5af27-39ad-4524-a212-c1c7dfad4b92" style="top: 0px; left: 0px; width: 130px; height: 79px;">

 

Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο Μαρία Κάλλας

Ακαδημίας 59, 106 79 – Αθήνα

Μετρό: Στάση Πανεπιστήμιο,  Τ. 210 3642540

www.opanda.gr
Προσβασιμότητα:

Το Ολύμπια Δημοτικό Μουσικό Θέατρο Μαρία Κάλλας είναι προσβάσιμο με αναπηρικό αμαξίδιο, ενώ στο ισόγειο λειτουργούν ειδικά διαμορφωμένες τουαλέτες

Ο πολυσύνθετος αινιγματικός παραγωγός 

ηλεκτρονικής μουσικής Actress και το alter ego του, 

ο Young Paint, σε ένα μοναδικό οπτικοακουστικό σόου

για πρώτη φορά στην Ελλάδα!

Αίθουσα Βanquet 

Σάββατο 9 Νοεμβρίου | 21:00

Συμπαραγωγή

The Hub Events – Μέγαρο Μουσικής Αθηνών  

Είναι ένα πολύ διαφορετικό ντουέτο που αποτελείται από έναν πραγματικό συνθέτηηλεκτρονικής μουσικής, τον Actress –κατά κόσμον Darren J. Cunningham–, και τον εικονικό βοηθό του, τον Young Paint, προϊόν ενός λογισμικού. Κάθε τους οπτικοακουστικό σόου είναι ένας απρόσμενος διάλογος ανάμεσα στην ανθρώπινη, ζωντανή δημιουργία και στην τεχνητή νοημοσύνη. Aυτό το συναρπαστικό παιχνίδι ήχων και εικόνων που εξελίσσεται μέσα σε ένα υποβλητικό περιβάλλον, με παράλληλη προβολή βίντεο, θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών όσοι βρεθούν το Σάββατο 9 Νοεμβρίου στις 9 το βράδυ, στην Αίθουσα Βanquet. Μια μοναδική εμπειρία με τον Actress, τον πρωτοπόρο της πειραματικής βρετανικής σκηνής, να παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα τις αναπάντεχες real/virtual δημιουργίες του. 

Actress

Ο κορυφαίος βρετανός καλλιτέχνης Darren J. Cunningham [Ντάρρεν Τζέι Κάννινγκχαμ], γνωστός ως Actress [Άκτρες], αποτελεί σπάνιο φαινόμενο και πλέον μία από τις εξέχουσες και διαρκώς εξελισσόμενες μορφές της ηλεκτρονικής μουσικής. Κατά τη διάρκεια της 15ετούςκαριέρας του έχει καταφέρει να εδραιώσει  την παρουσία του και να αφήσει, με μεγάλη επιτυχία, το προσωπικό του στίγμα στο παγκόσμιο μουσικό στερέωμα χάρη στον μοναδικό του ήχο. Πιστός οπαδός της techno σκηνής του Ντιτρόιτ, ο Darren έχει κυκλοφορήσει παραγωγές σε αρκετές δισκογραφικές εταιρείες(Ninja Tune, Honest Jon’s Records, Nonplus Records, Werkdiscs).

Παράλληλα με τη δισκογραφική δουλειά του, έχει φωτογραφηθεί από διακεκριμένους καλλιτέχνες(Wolfgang Tillmans, Lord Snowden). Έχει συνεργαστεί σε πρωτότυπα πρότζεκτ με εικαστικούς δημιουργούς (Eddie Peake, Mehdi Lacoste, Dan Emmerson) και με τον βέλγο visual artist PierreDebusschere, ενώ έχει πρωταγωνιστήσει σε μεγάλες καμπάνιες μόδας (Acne, Cav Empt). 

Με πολλαπλές sold-out εμφανίσεις στο Barbican Center του Λονδίνου, το Tate Modern, το Berghain στο Βερολίνο και το Sonar Tokyo, ο Darren συγκαταλέγεται στους σημαντικότερους εν ενεργεία παραγωγούς επαναπροσδιορίζοντας τα δεδομένα της εποχής, ενώ επεκτείνεται ακόμη περισσότερο στον χώρο του ψηφιακού προγραμματισμού, πράγμα που τον καθιστά μοναδικό στο είδος του.

Young Paint

Ο Young Paint [Γιανγκ Πέιντ] αποτελεί μία δημιουργική συνέργεια μεταξύ ανθρώπου και λογισμικού, που παίζει το ρόλο του εικονικού βοηθού του συνθέτη. Από τις αρχές του 2018, λαμβάνει και εξομοιώνει σταδιακά τον εκλεπτυσμένο και απρόβλεπτο ήχο του βρετανού παραγωγού Αctress. Το πρόγραμμα τεχνητής νοημοσύνης  είναι σε θέση να καταλαβαίνει τις προθέσεις και συνθετικές ικανότητες του συνεργάτη του, πράγμα που του επιτρέπει να γίνει η συνέχεια του και να ακολουθεί την λογική του. Ο Young Paint είναι ικανός να συμπληρώνει μόνος του, με τις δικές του νότες, τις νότες του Cunningham σε διάφορους συνδυασμούς και να αναπτύσσει αναπάντεχες ικανότητες.

Στην προκειμένη περίπτωση, μια προβολή του Young Paint σε ένα εικονικό στούντιο θα παρουσιαστεί παράλληλα με την εμφάνιση του Actress στη σκηνή, προσφέροντας πρωτοφανείς εμπειρίες, βασισμένες στο οπτικό υλικό. Το ιδιαίτερο δίδυμο κυκλοφόρησε ένα μίνι άλμπουμ με τη δουλειά του τον περασμένο Οκτώβριο.

Τιμές εισιτηρίων

7 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) ● 12 € ● 17 €

Eισιτήρια 

http://admin.ertopen.com/d92d7c36-4cfb-41b3-b8c6-c23c62229c31" class="s27" style="top: 5px; left: 163px; width: 77px; height: 27px; float: left;">210 72 82 333, megaron.gr 

και σε όλα τα καταστήματα 

Πληροφορίες 

210 72 82 333 

http://www.megaron.gr

ΠΑΣΠΑΡΓΟΣ
του Τηλέμαχου Τσαρδάκα

Πρεμιέρα Τετάρτη 13 Νοεμβρίου στις 21:00

Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15 για 6 ΜΟΝΟ παραστάσεις

Μετά τη μεγάλη sold out επιτυχία του “Οι κάτω απ’ τ’ αστέρια” που συνεχίζεται για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά στη σκηνή του Θεάτρου Άλφα, ο Τηλέμαχος Τσαρδάκας επιστρέφει με το νέο του θεατρικό έργο “Πάσπαργος”.

Πάσπαργος: Τουρκική βραχονησίδα στα ανατολικά του όρμου Καρφά, μεταξύ της Χίου και της μικρασιατικής ακτής.

Πως είναι μέσα σε ένα λεπτό να χάνεις το σπίτι σου;

Πως είναι να πρέπει να εγκαταλείψεις τον τόπο σημείο αναφοράς τη ζωής σου μέσα σε μια μέρα;

Πως είναι να κλείνεις τα μάτια και όταν τα ανοίγεις να βρίσκεσαι στη μέση της θάλασσας κρατώντας μόνο ότι χωράει στις χούφτες σου;

Πως είναι να πρέπει να αποχωριστείς τους δικούς σου ανθρώπους χωρίς να μπορείς να τους πάρεις μαζί σου;

Πως είναι να εγκαταλείπεις τις εικόνες που συνθέτουν τη μνήμη σου;

Όλες αυτές οι ερωτήσεις και οι απαντήσεις τους γίνονται η αφορμή για τη νέα αυτή θεατρική παράσταση, που επιχειρεί να μας μεταφέρει στα σημεία που οι άνθρωποι ξεριζώνονται, χάνουν ότι τους ανήκει και παλεύουν να επιβιώσουν μέσα σε βάρκες, σε “ξένους” και “αφιλόξενους” τόπους, μόνοι, μόνοι, μόνοι. Μόνοι και από την αρχή. Σε μια αρχή που μοιάζει περισσότερο με τέλος.

Τι σημαίνει όμως Πάσπαργος;

Σύμφωνα με τον Δ’ τόμο των «Ατάκτων» του Αδαμάντιου Κοραή, η ονομασία Πάσπαργος είναι πιθανότατα μια κακογραφή της λέξης Πάσπαρος Πας + Πώρος, (Πώρος = είδος πέτρας) δηλαδή Ολόπωρος, μέρος που έχει παντού μόνο πέτρες.

Η θεατρική παράσταση «Πάσπαργος» βασίζεται σε κείμενα που προσπαθούν να φωτίσουν την ανθρώπινη εμπειρία του προσφυγικού ταξιδιού.

Ένας νεαρός που έχει ξεμείνει σε ένα ελληνικό νησί γράφει ποιήματα και τραβάει φωτογραφίες χωρίς να φαντάζεται τις συνέπειες.

Ένας ηλικιωμένος θυμάται τη θαλάσσια απόδραση προς τη Μέση Ανατολή το καλοκαίρι του 1942.

Μια γυναίκα φεύγει από τον κίνδυνο του πολέμου με όνειρο να φτάσει στην ασφάλεια της Ευρώπης.

Τρεις ιστορίες. Τρεις άνθρωποι. Τρεις πρόσφυγες. Που κάποια στιγμή τα μάτια τους αντίκρισαν για λίγο τη σκοτεινή βραχονησίδα Πάσπαργος, συνθέτουν με τις ιστορίες του το νέο επίκαιρο αυτό θεατρικό έργο του Τηλέμαχου Τσαρδάκα.

«Ολοένα και μας πλησιάζει η θάλασσα ̇

έχω αμέτρητους λόγους να τη φοβάμαι αλλά εγώ τη θαυμάζω.

Στέκεται σιωπηλή μπροστά στο χάος το δικό μας»

Λίγα λόγια για τον Τηλέμαχο Τσαρδάκα

Ο Τηλέμαχος Τσαρδάκας είναι ποιητής ,θεατρικός συγγραφέας ,σκηνοθέτης και διαχειριστής του Θεάτρου Act στην Πάτρα. Εκτός από το “Οι κάτω απ’ τ’ αστέρια” που συνεχίζεται για δεύτερη χρονιά, είναι ο συγγραφέας και ο σκηνοθέτης της παιδικής παράστασης “Το κορίτσι που επιμένει” που παρουσιάστηκε τη θεατρική σεζόν 2018-2019 στην παιδική σκηνή του Θεάτρου Άλφα καθώς επίσης και στο θέατρο Act στην Πάτρα και που την τρέχουσα θεατρική περίοδο θα παρουσιαστεί στην Κύπρο από το ΘΟΚ. Τέλος έχει γράψει «Το σκυλί του Ωρίωνα» και έχει σκηνοθετήσει την παράστασης Eroica που παίχτηκε πρόσφατα στο Δημοτικό Θέατρο Απόλλων από το ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας.

Συντελεστές:

Κείμενα – Σκηνοθεσία: Τηλέμαχος Τσαρδάκας

Σκηνογραφία: Έβης Χρήστου

Μουσική: Διονύσης Μπάστας

Κοστούμια: Μαρία Βασιλάκη

Φωτισμοί: Νίκος Σωτηρόπουλος

Φωτογραφίες: Σταμάτης Μενής

Σχεδιασμός αφίσας: Δημήτρης Γιαννακούλιας

Ερμηνεύουν: Έφη Κιτσαντά, Κώστας Κουτρουμπής, Γιάννης Τσάκωνας

Διάρκεια Παράστασης: 90 λεπτά

Τιμή εισιτηρίου: 8 ευρώ (προπώληση), 12 ευρώ, 10 ευρώ (ΑΜΕΑ, φοιτητικό, μαθητικό)

Προπώληση εισιτηρίων: Από το ταμείο του θεάτρου (11:00 – 13:00 και 17:00 – 21:00 / Τηλ 210 5221444 & 210 5238742) και viva.gr

«Τo βράδυ που η Μαίρυλιν πέρασε στη λεωφόρο των αστεριών»

                          Σκηνοθετεί ο Γιώργος Λιβανός

                     Πρεμιέρα: Δευτέρα 28 Οκτωβρίου 2019

 Λίγα λόγια για το έργο

 «Πού πάνε οι Ήρωες όταν δραπετεύουν από την καθημερινότητά τους; »,θα μπορούσε να ‘ναι ο υπότιτλος αυτού του σκληρού - ερωτικού μαύρου musical vaudeville, στο οποίο καλούμαστε να συν - ταξιδέψουμε με την ανθρώπινη πλευρά των Κινηματογραφικών Συμβόλων, με τον Ρεαλισμό και την Πτώση, την Αυταπάρνηση της Δημιουργίας και κυρίως τη Ματαιότητα της Επικοινωνίας, σε έναν κόσμο όπου οι Star επαναπροσδιορίζονται και μιλούν τη γλώσσα της Αλήθειας: ποιός πραγματικά είμαι και ποιός πρόβαλα ότι υπήρξα.

 Παραμορφωτικοί καθρέφτες παντού και η αλήθεια της ύπαρξης γυμνή. Ένα εξαιρετικά φιλόδοξο μουσικό ανέβασμα ενός λυρικού κειμένου που ηρωοποιεί το φθαρτό. Ο θεατής θα κλιθεί να μπει από την κλειδαρότρυπα στον panoramic χώρο των Studios Hollywood. Η μήπως στη Μεταθανάτια αίθουσα Υποδοχής που δίνεται ένας ακόμα χορός;

 HΜαίρυλιν συναντά τον Κλαρκ Γκαίημπλ, τη Ρίτα Χαίηγουορθ.  τον Τζέημς Στιούαρτ, τον Μάρλον Μπράντο, την Βίβιαν Λι, την Γκρέις Κέλι, τον Τζέημς Ντιν, τον Τζον Χιούστον, τον Ροδόλφο Βαλεντίνο, τη Μάρλεν Ντίτριχ, τη Γκλόρια Σβάνσον, τη Μπέττυ Ντέιβις, τον Τζόνι Βαϊσμίλερ, τον Άλφρεντ Χίτσκοκ, τη Τζην Χάρλοου, τον Χάμφρεϊ Μπόγκαρτ, τη Μαίρη Μάρεϊ, τον Τζον Γουέιν, τη Χέντι Λαμάρ, την Τίπι Χέντρεν και δεκάδες άλλους σ΄ένα τρελό partyμε απίθανη κατάληξη!

 Να προσθέσουμε ότι όλο το θέατρο θα γίνει ένα τεράστιο studio, στο οποίο η εικονική πραγματικότητα θα «τρέχει» παράλληλα με τη ρεαλιστική. Η χρήση πολυμέσων θα βοηθήσει ν’ αποτυπωθεί καλύτερα η αλήθεια του διττού παιχνιδιού της ύπαρξης.

 Με σταθερούς συνεργάτες οι «Θεατρίνων Θεατές» προετοιμάζουν τη νέα τους φιλόδοξη παραγωγή που θα κάνει πρεμιέρα την τελευταία Δευτέρα του Οκτώβρη στο ανανεωμένο Studio Κυψέλης - που και φέτος φιλοδοξεί να εκπλήξει , με μια σειρά από ιδιαίτερες συνεργασίες και σημαντικά έργα.

 Κείμενο: Γιάννης Σολδάτος

Σκηνοθεσία-Φωτισμοί: Γιώργος Λιβανός

Σκηνικά-Κοστούμια:  Δέσποινα Βολίδη

Μουσική: Σάκης Τσιλίκης

Κινηματογράφηση: Γιάννης Σολδάτος

Χορογραφίες: Σίμωνας Πάτροκλος

Μοντάζ: Αντώνης Μανδρανής

Φωτογραφίες: Ζώης Τριανταφύλλου Σφακιανάκης & Κώστας Βολιώτης

Specialeffect- 3danimation: Γιώργος Λιβανός – Αντώνης Μανδρανής

Θεατρολογική ανάλυση: Μαρία Βλάχου

Γραφιστικά: Ειρήνη Γκολέμη

Βοηθός σκηνοθέτη: Νερίνα Καμπασάκη

Βοηθός χορογράφου: Μαρία Δρακοπούλου

Υποβρύχιες λήψεις : Χρήστος Σολδάτος

Φωτογραφίες μετώπης - προγράμματος : Ζώης Τριανταφύλλου Σφακιανάκης

Σύμβουλος παράστασης: Νότα Παρούση

Γραφιστικά: Ειρήνη Γκολέμη

Υποβρύχιες λήψεις: Χρήστος Σολδάτος

Υπεύθυνος αρχείου: Βασίλης Θεοδώρου

Υπεύθυνοι marketing: Χρύσα Πολυζώη – Γιάννης Βασιλειάδης

Κατασκευές σκηνικών:  Νίκος Τσεκούρας

Κατασκευή κοστουμιών- υποδοχή :VaniaAlexandrova

Κατασκευές καπέλων - κοσμημάτων Αλίκη Δελλή

Πρόγραμμα:  Εκδόσεις Αιγόκερως 

Επιμέλεια προγράμματος: Έφη Βενιανάκη 

Προβολή-Επικοινωνία: Νατάσα Παππά

 Καίτη Ιμπροχώρη, Νίκος Γιάννακας, Γιάννης Τσιώμου, Μάνος Χατζηγεωργίου, Σοφία Μπεράτη , Όλγα Πρωτονοταρίου,  Μαρία Δρακοπούλου, Σόνια Κωτίδου, Σωτήρης Αντωνίου, Φραγκίσκος Βαφειάδης, Μάνος Τσιβιλής, Γωγώ Φάκου

 Στον ρόλο της Μαίρυλιν η Νίνα Ακτύπη.

 Τους στίχους υπογράφουν ο Γιώργος Λιβανός και η Μαριάννα Τόλη ( πρόκειται για επιλογή από στίχους που είχε γράψει η ίδια για την ομάδα).

 Ζωντανά στο πιάνο θα συνοδεύει την παράσταση η Νίκη Γκουντούμη.

 Videotrailerπαράστασης:

https://www.youtube.com/watch?v=zD_AuR9zijY&fbclid=IwAR02RN3WZG2pi5i4J61O8H9fxjRZaCA1SL-9y-DzGShIPMByb-z27VCDQ3k

 Διάρκεια παράστασης: 120 λεπτά

 Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.

 Κάθε Δευτέρα στις 21.00

Κάθε Τρίτη στις 21.00

 Κανονικό: 15 ευρώ (Α΄σειρά 17 ευρώ)

Μειωμένο (φοιτητικό-ανέργων-ΑΜΕΑ-θεατών άνω των 65 ετών): 12 ευρώ

Ατέλειες: 7 ευρώ 

Ειδική τιμή σε ομαδικές κρατήσεις

 Τηλ θεάτρου: 210 8819571

Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr

https://www.viva.gr/tickets/theater/studio-kypselis/to-vradi-pou-i-merilyn-perase-sti-leoforo-ton-asterion/

Facebook group παράστασης: https://www.facebook.com/groups/448746022382525/

Facebookgroup ομάδας «Θεατρίνων Θεατές»: https://www.facebook.com/groups/195324911946/

https://www.facebook.com/groups/107774265993556/